A szimmetria az embert születésétől fogva körülveszi. Mindenekelőtt az élő és élettelen természetben nyilvánul meg: csodálatos szarvasagancsok, lepkeszárnyak, a hópehely minta kristályszerkezete. Az összes törvényt és szabályt, amelyet egy személy megfigyeléssel és elemzéssel levezetett egy kompozíció létrehozásához, a külvilágtól kölcsönözték. És kezdetben a képnek információs funkciója volt, fokozatosan szerzett érzelmi, értékes tapasztalatokat a szerzőtől. Ilyen egyszerű egy szimmetrikus kompozíció, és lehet-e gazdag művészi képet közvetíteni segítségével? Talán ő egy „önmaga dolog”, amelyet egy felkészületlen néző nem fog azonnal megfontolni.
Összetétel
A latin compositio ("rajzolás") szó a különböző műfajú művészeti formák alapja. A kompozíció felelős a munka integritásáért. A különböző kompozíciós megoldások ugyanazoknak a szigorú törvényeknek engedelmeskednek. A művész által komponált elemek változatosak. A főbbek -forma, szín, textúra, ritmus, kontraszt, árnyalat, arányok. A törvény kevés, de kötelező: egyensúly, egység és alárendeltség.
Minden szimmetrikus kompozíciónál az alap az elhelyezési sík. Alapvetően meghatározza bizonyos kifejező eszközök használatát.
Repülő
Mit kell tenned, hogy láthasd a repülőt? Nézz csak rá. Végül is az emberi szem az információ egyedi befogadója, amelyet a természet már „kiképzett” a helyes látásra.
A természetben vannak olyan körülmények, amelyek között az optikai csalódások előfordulnak, de furcsa módon ezek természetesek, és ma már kellőképpen tanulmányozták őket. Ezért az emberek túlnyomó többsége egyértelműen érzékeli a síkot. Természetes különbségek vannak a hieroglifákat használók és a betűket olvasók és írások között. A kulturális különbségek fontos szerepet játszanak ebben az esetben.
A szimmetrikus alakzatok kompozíciójának érzékeléséről azonban az egész bolygó lakóinál jellemző illúziók léteznek. A vizuális benyomások agy általi feldolgozásának mechanizmusain alapulnak:
- A horizonthoz képest hosszú oldalon elhelyezkedő téglalap nehéznek és stabilnak tűnik. Ugyanakkor a rövid oldali elhelyezkedés könnyedséget és mozgékonyságot ad az alaknak.
- Az azonos méretű formák a fényjáték miatt eltérőnek tűnnek: a sötét alapon fehér formák mindig nagyobbnak tűnnek, mint fekete társaik.
- A határoló vízszintes vonalak kitágulni látszanakhelyet, míg a függőlegesek meghosszabbítják.
A fentiekben csak a leggyakoribb illúziókat soroljuk fel, amelyeket figyelembe kell venni, ha geometriai alakzatokból szimmetrikus kompozíciót készítünk.
Űrlapok a repülőn
Sokféle alakzat redukálható háromszögre, négyzetre, téglalapra, körre, pontra és vonalra. A kompozíció formáit és a síkot, amelyen elhelyezik, feltételesen összekapcsolja a kép ötlete. Még egy üres papírlap is fel van ruházva feltételes szerkezettel. Síkja vízszintes, függőleges és átlós tengelyekre bontható (amihez képest szimmetrikus kompozíció épül fel).
Az összes vonal konvergenciapontja a sík közepén van, és a néző mindig aktívan érzékeli. A sík középponton túlnyúló részeit passzívnak érezzük. A szimmetrikus kompozíció minden eleme kölcsönhatásba lép a sík szerkezetével, és ha a vizuális egyensúly megvalósul, harmonikus szerkezetet alkot.
Szimmetria
Ez a jelenség mindenhol megtalálható: a biológiában, a kémiában, a geometriában. A művészet példái közül leggyakrabban építészetben, kézművességben, rajzokban használják.
A szó görög eredetű, szó szerint "arányosságnak" fordítják, és a formák tengelyekhez vagy pontokhoz viszonyított kiegyensúlyozott elrendezését jelöli. A csavarszimmetria gyakran maga a kép tárgya. A szimmetria leggyakrabban használt típusaia következők:
- tükör;
- központi;
- axiális;
- átutalás.
Lehetséges használati nehézségek
A szimmetria segítségével kiegyensúlyozott kompozíciók megkomponálása nem olyan egyszerű feladat, mint amilyennek első pillantásra tűnik. Itt a művésznek ismernie kell néhány mintát:
- Emlékezetes szimmetrikus kompozíciót csak úgy lehet létrehozni, ha az összes komponens tökéletesen illeszkedik (néha egy kis kitérő is tönkreteheti a munkát).
- Az ilyen művek nem hordoznak újdonságot és meglepetést, ezért nagy a valószínűsége annak, hogy „unalmas egyensúlyozásba” kerül.
Ezen jellemzők figyelembe vétele lehetővé teszi a kézművesek számára, hogy szimmetrikus kompozíciókból igazán remekműveket hozzanak létre, amelyek példái az építészetben, festészetben, belsőépítészetben, tájtervezésben és a művészet más területein is megtalálhatók.
Zártság és nyitottság
Vannak centripetális és centrifugális képek. Az elsőket úgy tervezték meg, hogy a néző tekintete fokozatosan visszatérjen a kép közepére. Az ilyen munkákat margók keretezik, amelyek egyértelműen jelzik a határokat. A vászonra már felírt kép vagy rajz cselekményének feltételezett sejtése centrifugális, vagy nyitott kompozícióra utal. Az ilyen műveket meglehetősen nehéz felfogni, és bizonyos időre van szükségük megértéséhez.
Szimmetrikus dekoratíva kompozíció valószínűleg zárt lesz, mert célja a tér díszítése. Ebben az esetben a stabilitás, az elszigeteltség, a nyugalom, az egyensúly megfelelő. Elég gyakran a dekorációt háromdimenziós térben végzik. De a törvények síkon és mennyiségben is működnek. Ezért a szimmetrikus kompozíciójú fotó nem veszíti el értelmét (feltéve, hogy a fotós professzionalizmusa), és egy mester által készített fotó még színt is adhat.
Dinamika és statika
A mozgás és a pihenés közvetítésére a művész minden rendelkezésre álló eszközt felhasznál: színt, ritmust, textúrát, vonalakat, formákat stb. Mi a statikus? Ez a kompozíció elemeinek elrendezése, amely a mozdulatlanság, az egyensúly, a sérthetetlenség benyomását kelti a nézőben. Az ilyen szerkezetek jellemzői:
- A síkszerkezet használata a kompozíciós csoportok összeállításában egyértelműen nyomon követhető egy bizonyos építési sorrend miatt.
- A cselekmény megrajzolásához használt objektumok alapvető paramétereihez hasonlóan vannak kiválasztva: alak, textúra stb.
- Lágy tónustartományt használunk, elkerülve az éles kontrasztokat.
A kompozíció dinamikáját fordított módszerekkel továbbítják. Így az összehangolt elemek belső feszültség, mozgásvágy vagy akár irányított rándulás benyomását keltik.
Például a téglalapok szimmetrikus elrendezése rendíthetetlen nyugalmat áraszthat, ami a fent leírt módszerekkel érhető el. De elég hozniegy kis színváltozat (a szimmetria már nem lesz szigorú) - és ugyanazok a téglalapok már más információkat is közvetítenek a néző felé: szorongást, feszültséget, várakozást. A dinamika megjelenése a kompozícióban egy másik szervezeti valósághoz vezethet.
Szimmetria és aszimmetria
Bármilyen furcsának is tűnik, de az egyensúly (vagy egyensúly) a világ összes életének felépítésének alapelve. Ezért az aszimmetria nem azt jelenti, hogy hiányzik a kompozíció rendje – ez szabad sorrend (csak egy kis eltérés a szimmetriától).
Nem követeli meg az elemek szigorú kiválasztását tónus, textúra, térfogat vagy súly szerint. A komponensek szépségét kiemeli a különbözőségük és egymáshoz viszonyított elhelyezkedésük. A tapaszt alt művész azonban az ilyen kompozíciókban különös figyelmet fordít az egyensúlyra, hiszen éppen ez a bizonyíték a kép integritásának kompetens összehangolására.
Ennek alapján megállapíthatjuk, hogy a kép értéke nem abban rejlik, hogy a szerző ezt vagy azt az anyagelrendezési technikát használja, hanem a mű ötletének hozzáférhető bemutatásában nyilvánul meg, érzelmi gazdagsága. Nem vitatható, hogy a szimmetrikus és aszimmetrikus kompozíciók csak a kivitelezésük bonyolultságában különböznek a művész számára. Végül is „a rövidség a tehetség testvére”, és gyakran „minden zseniális egyszerű”. Ráadásul az egyszerűség ilyen esetekben mindent áthatóvá válik (a végrehajtásban és az észlelésben egyaránt).
A szimmetriát a modern művészek és elődeik is használják. Ő azgarantáltan az ábrázolt tárgyak nagyszerűségének, ünnepélyességének és pompozásának benyomását keltheti. A szimmetria a természet egyik legmegingathatatlanabb és legtartósabb törvényét testesíti meg – az egyensúly iránti vágyat.
Az emberi élet (és az annak benyomásai) azonban gyakran távolról sem kiegyensúlyozott. Ezért aszimmetrikus képek jelennek meg, tele élményekkel, mozgással, ellentmondásokkal és álmokkal. A művésznek nincs joga távol maradni a folyamatban lévő eseményektől.
Következtetés
A szimmetrikus kompozíciók látszólagos egyszerűségük ellenére a világ és a természet harmóniájának példái. Az aszimmetrikus konstrukciók azonban nem nélkülözik ezt a tulajdonságot. Az ilyen kompozíciók egysége nem derül ki azonnal a néző szeme elé, hiszen bizonyos mintákra épül, amelyek nem kapcsolódnak a szimmetriatengelyekhez. Mindkét ábrázolási forma esztétikai értéke nem kétséges, hiszen az idő többször is próbára tette.
