Az Alsó és Felső Királyság egyesítése eredményeként Kr.e. 3000-re. e. kialakult az ókori állam. Manetho pap számítása szerint harminc dinasztia létezett. Az állam minden irányba fejlődött. Az ókori Egyiptom művészete különösen aktívan fejlődött. Tekintsük röviden főbb jellemzőit.
Általános információ
Hogyan fejezte ki gondolatait az ókori Egyiptom művészete? Röviden: célja az volt, hogy az akkoriban létező vallás szükségleteit szolgálja. Ez mindenekelőtt a fáraó állapotára és temetkezési kultuszára vonatkozott. A képét istenítették. Ezt igazolják az ókori Egyiptom rajzai is, amelyek napjainkig jutottak el. Általában véve az elképzeléseket szigorú kanonikus formában fejezték ki. A művészet azonban olyan fejlődésen ment keresztül, amely az állam szellemi és politikai életében is változásokat tükrözött.
Főbb fejlesztési eredmények
Az ókori Egyiptomban meglehetősen sok klasszikus építészeti típus és forma alakult ki. Ide tartozik különösenelemek, mint oszlop, obeliszk, piramis. A vizuális művészetek új típusai jelentek meg. A segélyezés meglehetősen népszerűvé vált. Az ókori Egyiptom monumentális festészete is elég érdekes. Megalakultak a helyi művészeti intézmények.
Ebben az időben sok kreatív egyéniség jelent meg. Az ókori egyiptomi művészek megértették és rendszerbe fogl alták a plasztikai művészetek alapvető eszközeit. Különösen a támasztékok és a mennyezetek, a tömeg és a térfogat jelent meg az építészetben.
Az ókori Egyiptom falfestményei sziluettet, vonalat, síkot és színfoltokat tartalmaztak. Volt egy bizonyos ritmus a képeken. A fa és a kő textúráját kezdték használni a szobrászatban. Fontos az is, hogy idővel kialakult egy kanonizált forma, aminek megfelelően egy emberi alakot ábrázoltak síkon. Egyszerre volt látható profilban (lábak, karok és arc) és elöl (váll és szemek).
Irányelvek
Az ókori Egyiptom művészetének fő kánonjai az ie 3000-2800 közötti időszakban kezdtek formálódni. e. Az akkori építészet vezető szerepet kapott. Nagyon szorosan kötődött a túlvilághoz. Az építészetet a statikusság és a monumentalitás elve ur alta. Megtestesítették az egyiptomi fáraó emberfeletti nagyságának és a társadalmi rend sérthetetlenségének gondolatát. Ezek a kánonok nagy hatást gyakoroltak a kultúra más szféráira is. Különösen az ókori Egyiptom festészetét és szobrászatát különböztette meg a statikusság és a szimmetria, a geometriai általánosítás,szigorú frontalitás.
A fejlesztés következő szakasza
Kr.e. 2800-tól 2250-ig e. a korábban kialakult művészi technikák kezdtek stilisztikai teljességre szert tenni. Kidolgozták a fáraó sírjának új építészeti formáját. A piramis geometriai egyszerűségét használták. Formái és óriási méretei emberfeletti, tartózkodó nagyszerűséggel teli építészeti képet alkottak. Az egyiptomi társadalom szertartásos rendezettsége és hierarchiája tükröződik a masztaba alakú sírok, temetkezési templomok szigorú soraiban, amelyeket fedett hosszú folyosók kötnek össze a bejárati pavilonokkal, a fenséges szfinx alakban. Az ókori Egyiptom rajzai a sírokban a halottak birodalmában virágzó életet illusztráltak. A festmények a művészekre jellemző ritmusérzéket, éles megfigyelést, a sziluett szépségét, a kontúrvonalat és a színfoltot mutatják.
Fényes virágzási időszak
Az Újbirodalom korszakára esik. A sikeres ázsiai hadjáratoknak köszönhetően a nemesség élete kivételes luxusra tett szert. És ha a Középbirodalom időszakában a drámai képek uralkodtak, most a kifinomult arisztokratikus formákat kezdték használni. Kialakultak az elmúlt korszak építészeti irányzatai is. Tehát a Deir el-Bahri-i (Hatsepszut királynő) templom egy egész komplexum az űrben. Részben a sziklákba van vésve. Protodorikus oszlopok és párkányok szigorú vonalaikkal és ésszerű rendjével ellentétben állnak a sziklák kaotikus hasadékaival. Festészet és szobrászatAz ókori Egyiptom kecsesebb lett. Ez meglátszik a lágyan mintázott szobrokon, domborműveken, falfestményeken. A kőfeldolgozás vékonyabb lett. Különösen népszerű volt a chiaroscuro játékát alkalmazó mélyreható dombormű. Az ókori Egyiptom rajzai elnyerték a szögek és mozgások szabadságát, a színes kombinációk eleganciáját. A tájkép kezdett megjelenni a képeken. A föld feletti templomok oszlopos nyitott udvart, fő elemként papirusz- vagy lótusz alakú oszlopokkal ellátott hipostílust használtak.
Az ókori Egyiptom rajzai
A képek a korszak embereinek tehetségének sokoldalúságát tükrözik. A Királyság minden idejében gyakoriak voltak az ókori Egyiptom isteneit ábrázoló rajzok. A vallási témákat a kultúra minden területén nyomon követték. Az ókori Egyiptom isteneinek rajzai szarkofágokat, sírokat, templomokat díszítettek. A királyság lakói úgy gondolták, hogy a földi létezés csak egy szakasz a halál előtt, amelyet az örök élet követ. Az ókori Egyiptomról készült rajzoknak az elhunytat kellett dicsőíteniük. A képek olyan motívumokat tartalmaztak, amelyek az elhunytat a holt királyságba (Ozirisz udvarába) költöztették. Illusztrálták az ember földi életét is. Tehát ugyanazt tehetné a holtak birodalmában, mint a földön.
Szobrok
A szoborportrét egy különleges fejlesztés jellemezte. Az akkori emberek elképzelésének megfelelően a szobrok a halottak ikrei voltak. A szobrok tárolóedényként szolgáltak a halottak lelkének. A szobrokat meglehetősen egyértelműen típusokra osztották. Például ábrázoltegy gyalogló személy előre tartó lábbal vagy keresztben ülve. Az ünnepélyesen statikus portrészobrokat a legjelentősebb jellemzők átvitelének pontossága és egyértelműsége, valamint az ábrázolt személy társadalmi státusza különbözteti meg. Ugyanakkor gondosan megtervezték az ékszereket, a ruhahajtásokat, a kalapokat és a parókákat.
A műszaki teljesítmény jellemzői
Majdnem négy évszázadon keresztül Egyiptom festészetére szigorú kánonok vonatkoztak. Nemcsak a technológia tökéletlensége okozta ezeket, hanem a meglévő szokások követelményei is. A művészek hibáztak a perspektívában. Ebből a szempontból az ősi képek inkább a terület térképére hasonlítanak. Ugyanakkor a háttérben lévő figurák jelentősen megnagyobbodtak.
Az egyiptomiak kormot, fekete szenet, fehér mészkövet, vasércet (sárga vagy vörös) használtak a minta felvitelére a felületre. Kék és zöld színük is volt. Ezeket rézérc felhasználásával nyerték. Az egyiptomiak a festékeket viszkózus folyadékkal keverték össze, majd darabokra osztották. Vízzel megnedvesítve festettek. A kép megőrzése érdekében a tetejét lakkal vagy gyantával vonták be. Egyiptom festészetét fényessége és ragyogása különböztette meg. Palotákban, templomokban, sírokban azonban nem volt annyi festmény.
Befejezésül
El kell mondanunk, hogy annak ellenére, hogy a korszak meglehetősen sokféle színváltozata volt, az árnyékok, árnyalatok és fények átvitele nagyon feltételes volt. A vizsgálat során megállapítható, hogy az ókori egyiptomiak rajzaiból hiányzott a realizmus. Ennek ellenére bizonyos pontatlanságok és hibák ellenére a képeknek meglehetősen mély jelentésük van. Jelentőségük megerősíti azt a pozíciót, amelyet az ember a művészetben elfogl alt.
