Gluck életrajza érdekes a klasszikus zene fejlődéstörténetének megértéséhez. Ez a zeneszerző a zenei előadások jelentős megújítója volt, ötletei megelőzték korukat, és sok más 18. és 19. századi, köztük orosz zeneszerző munkásságára is hatással voltak. Neki köszönhetően az opera harmonikusabb megjelenést és drámai teljességet kapott. Emellett baletteken és kisebb zenei kompozíciókon - szonátákon és nyitányokon - dolgozott, amelyek a kortárs előadók érdeklődésére is számottevően szólnak, akik szívesen szerepeltetik részleteiket a koncertprogramokban.
Ifjúsági évek
Gluck korai életrajza kevéssé ismert, bár sok tudós aktívan vizsgálja gyermek- és serdülőkorát. Megbízhatóan ismert, hogy 1714-ben született a Pfalzban egy erdész családjában, és itthon tanult. Szinte minden történész egyetért abban, hogy már gyermekkorában kiemelkedő zenei képességeket mutatott, és tudott hangszeren játszani. Apja azonban nem akarta, hogy zenész legyen, ezért gimnáziumba küldte.
A leendő híres zeneszerző azonban össze akarta kötni életét a zenével, ezért elment otthonról. 1731-ben Prágában telepedett le, ahol játszotthegedűn és csellón a híres cseh zeneszerző és teoretikus, B. Csernogorszkij vezényletével.
olasz időszak
Gluck életrajza feltételesen több szakaszra osztható, kritériumként választva lakóhelyét, munkáját és aktív alkotói tevékenységét. Az 1730-as évek második felében Milánóba került. Ebben az időben az egyik vezető olasz zenei szerző J. Sammartini volt. Az ő hatására Gluck elkezdte saját kompozícióit írni. A kritikusok szerint ebben az időszakban sajátította el az úgynevezett homofon stílust - egy zenei irányt, amelyet egy fő téma hangzása jellemez, a többi pedig mellékszerepet játszik. Gluck életrajza rendkívül gazdagnak mondható, hiszen keményen és aktívan dolgozott, és sok újat hozott a klasszikus zenébe.
A homofon stílus elsajátítása nagyon fontos vívmánya volt a zeneszerzőnek, hiszen a polifónia ur alta a szóban forgó kor európai zeneiskoláját. Ebben az időszakban számos operát készít ("Demetrius", "Por" és mások), amelyek utánzásuk ellenére hírnevet hoznak neki. 1751-ig egy olasz csoporttal turnézott, amíg meghívást kapott, hogy Bécsbe költözzön.
Operareform
Christoph Gluck, akinek életrajzát elválaszthatatlanul össze kell kapcsolni az opera kialakulásának történetével, sokat tett ennek a zenei előadásnak a megreformálásáért. A XVII-XVIII. században az opera csodálatos zenei látványosság volt, gyönyörű zenével. nagy figyelmetnem annyira a tartalomra, mint inkább a formára fordítottak figyelmet.
A zeneszerzők gyakran kizárólag egy adott hangra írtak, nem törődve a cselekménysel és a szemantikai terheléssel. Gluck határozottan ellenezte ezt a megközelítést. Operáiban a zene alárendelődött a szereplők drámaiságának, egyéni élményeinek. A zeneszerző Orpheus és Eurydice művében ügyesen ötvözte az ókori tragédia elemeit kórusszámokkal és balettelőadásokkal. Ez a megközelítés a maga idejében innovatív volt, ezért a kortársak nem értékelték.
Bécsi időszak
A 18. század egyik legnagyobb zeneszerzője Christoph Willibald Gluck. A zenész életrajza fontos a ma ismert klasszikus iskola kialakulásának megértéséhez. 1770-ig Bécsben, Marie Antoinette udvarában dolgozott. Alkotói elvei ebben az időszakban öltöttek formát és nyerték el végső kifejezésüket. Továbbra is az akkoriban hagyományos komikus opera műfajában dolgozott, számos eredeti operát alkotott, amelyekben a zenét a költői jelentésnek rendelte alá. Ezek közé tartozik az Euripidész tragédiája után készült "Alceste" mű.
Ebben az operában a nyitány, amely a többi zeneszerző számára önálló, szinte szórakoztató jelentéssel bírt, nagy szemantikai terhelést kapott. Dallama szervesen beleszőtt a fő cselekménybe, és megadta az egész előadás alaphangját. Ezt az elvet követték követői és zenészei a 19. században.
Párizsi Színpad
Gluck életrajzában az 1770-es éveket tartják a legeseményesebbnek. Történetének rövid összefoglalójának szükségszerűen tartalmaznia kell annak rövid leírását, hogy részt vett abban a vitában, amely párizsi értelmiségi körökben fellángolt arról, hogy milyennek kell lennie egy operának. A vita a francia és az olasz iskolák támogatói között zajlott.
Az előbbi azt szorgalmazta, hogy drámai és szemantikai harmóniát kell vinni egy zenei előadásba, míg az utóbbi az énekhangra és a zenei improvizációra helyezte a hangsúlyt. Gluck megvédte az első nézőpontot. Alkotói elveit követve új operát írt Euripidész Iphigénia in Tauris című drámája alapján. Ezt a művet a zeneszerző művének legjobbjaként ismerték el, és megerősítette európai hírnevét.
Befolyásolás
1779-ben Christopher Gluck zeneszerző súlyos betegsége miatt visszatért Bécsbe. Ennek a tehetséges zenésznek az életrajza elképzelhetetlen legújabb műveinek említése nélkül. Súlyos betegen is számos ódát és d alt komponált zongorára. 1787-ben h alt meg. Sok követője volt. Maga a zeneszerző A. Salierit tartotta legjobb tanítványának. A Gluck által lefektetett hagyományok lettek L. Beethoven és R. Wagner munkásságának alapjai. Emellett számos más zeneszerző utánozta őt nemcsak operakomponálásban, hanem szimfóniákban is. Az orosz zeneszerzők közül M. Glinka nagyra értékelte Gluck munkásságát.