Az iskolai tantervben az orosz és irodalom szakos tanárok egyik kedvenc feladata az esszé írása adott kép alapján. De nem mindig világos, hogyan lehet ezt a legjobban megtenni, és egyáltalán hol kezdjem. Sokak számára ez a feladat nehéz, ezért kénytelenek az interneten segítséget kérni, vagy egyszerűen leírni a kész munkát. Ez a cikk egy kényelmes tervet kínál egy kép leírásához egy példával, hogy a tanulók megértsék egy ilyen esszé jellemzőit, és megértsék, hogyan kell elvégezni ezt a feladatot a legjobb öt számára.
Hol kezdjem
Mint minden más iskolai tárgyú esszében, a munka a gondolatok világos szerkezetén és sorrendjében történő átgondolással kezdődik. Ez egyáltalán nem jelenti azt, hogy korlátozott a kreativitás - csak egy leírási tervet ajánlanak fel, amely segít ötleteit kompetens módon papírra vinni. Íme a követendő sorrend:
- Bevezetés.
- A festmény előterének és központi terveinek leírása.
- Háttér.
- A színtartomány jellemzése.
- Az érzéseid.
- Következtetések.
Elemezzük a kép esszé-leírásának tervét
Az ilyen jellegű munkák első része mindig a bevezető. Ez az a bekezdés, amely megadja az olvasónak az alapvető és fontos részleteket. Itt kell feltüntetni a műalkotás szerzőjének életrajzának terjedelmes kivonatait, munkája uralkodó stílusát. A leírt alkotással kapcsolatos tényeket is meg kell említeni: mennyit dolgozott rajta a szerző, ami a megalkotásának előfeltétele volt. Törekedjen arra, hogy a bevezető tömör legyen, és kerülje a közhelyeket, ha igazán érdekes leírást szeretne készíteni a festményről a jelen cikkben bemutatott irányvonalak mentén.
Ezután megírjuk a fő részt, ami a 2-5. Először is a kép kompozíciójának középpontjára kell figyelni, mivel a szerző a néző tekintetét a fő tárgyra akarta koncentrálni. Írd le, mi az: ha táj, akkor a központ lehet folyó, erdő, fa (mik azok?); ha egy portré - ki a főszereplője, milyen megkülönböztető jegyek szembetűnőek; ha a mű történelmi témájú, akkor milyen esemény bontakozik ki rajta, és kik vesznek részt benne.
Figyeljen a kép hátterére is, a szerző elhelyezhet valami ugyanolyan fontosat, vagy kiegészítheti vele a képet, hogy megfelelő benyomást keltsen. Feltétlenül írja le a szándékáta mű légköre - legyen az nyugodt vagy élénk, vidám vagy melankolikus, dicsőítő vagy nevetséges.
Ezután a kép leírásának terve szerint a színséma jellegzetessége következik. Elemezze, hogy meleg vagy hideg, milyen árnyalatok érvényesülnek benne. A szerző gyakran a színeken keresztül közvetíti érzéseit, ezért különös figyelmet kell fordítani a palettára. Mindezek leírása után folytasd az érzéseid bemutatását: mire gondoltál, amikor megnézted a művet, milyen asszociációkat váltott ki, mentálisan vesd át magad a vászonra – mit érzel, amikor ott vagy.
Az utolsó rész az esszé befejezése. A bevezetőhöz hasonlóan tömörnek kell lennie, és tükröznie kell a mű fő gondolatait, kiegészítve azokat.
Hasznos trükkök
Ahhoz, hogy esszéje felkeltse az olvasó érdeklődését, vegye figyelembe néhány hasznos trükköt.
- Használjon epigráfot. Ha olyan kifejezésekre, versszakokra gondol, amelyek illőek az esszéhez vagy a leírt képhez, akkor nincs ok arra, hogy ne használja őket. Az egyetlen dolog, amit figyelembe kell venni, az az epigráfok tervezésére vonatkozó szabályok. A vonatkozó idézetek is jó ötlet.
- Konzisztens leírás elfogadása. A képleírás tervében megadott sorrend mellett be lehet tartani a munka részleteinek alulról felfelé történő tükrözésének elvét.
- Növelje. Úgy nézzen minden részletre, mintha nagyítón keresztül: vegye észre, amit mások esetleg nem látnak.
M. Vrubel, "Ülő démon". Példa egy festmény leírására egy terv szerint
Mikhail Vrubel kiemelkedő művész, aki a 19-20. század fordulóján dolgozott. A képzőművészet számos műfajában dolgozott. Festményeit áthatja az érzések mélysége és a nyugtalanító szorongás. Ez alól az „Ülő démon” című mű sem kivétel, amelyet kreatív tevékenységének hajnalán, 1890-ben készítettek. Egyike volt M. Yu. Lermontov „A démon” című versének számos illusztrációja közül, és most megtalálta állandó helyét a Tretyakov Galériában.
A mű főszereplője egy fiatal férfi, akit alkotója "démonnak" nevezett, és elgondolkodva néz a távolba. Csak derékig van öltözve, jóképű arca, hosszú göndör haja, összefont karjai és izmossága pedig egyáltalán nem engedi a nézőnek elképzelni, hogy lehet benne legalább valami démoni, mert a kép inkább szomorúságot tükröz, mint gonosz tekintélyt. A háttérben példátlan virágok pompáznak, melyek formájuk súlyosságával ámulatba ejtenek, és elbűvölő skarlátvörös naplemente. Ezt a munkát a meleg színárnyalatok uralják: a halványsárgától az élénk rózsaszínig. Ugyanakkor a démon ruháinak színe és a növények néhány árnyalata elüt velük, jelezve ennek a lénynek a világgal szembeni ellenállását és némi elidegenedettségét.
Ez a kép vegyes érzelmeket ébreszt: annak ellenére, hogy a démon egy barátságtalan lény, megsajnálja, ha szomorúságot lát a szemében. Van egy bizonyos szomorúság ebben a képben, amint kiderül, milyen magányos és szomorúa rajta ábrázolt hős. Megmagyarázhatatlan vágy, hogy segítsen neki, miközben némi szorongás is érezhető, mert ez nem egy személy.
Az „Ülő démon” festmény mély jelentéssel bír, amit Mikhail Vrubel ügyesen tükrözött rajta. A művész maga így írt munkájáról: „A démon nem annyira gonosz szellem, mint inkább szenvedő és gyászoló szellem, mindezzel együtt uralkodó, fenséges szellem…” Így világossá válik, hogy a szerző tele van együttérzéssel. a hősét, akit lehetetlen nem magával ragadni, ha ezt a darabot nézzük.
Példaként ezt az esszét használva, amely a jelen cikkben szereplő festmény leírásának terve szerint íródott, ugyanezt megteheti bármely más műalkotással.
